短篇小說寫作指南

1.  起步
1. 如實面對自我懷疑
1. 我們人生最大的願望, 就是希望有人能逼我們做我們能做到的事情
2. 坦然接受且明白:自己必須跨過一道道的難關
2. 寫作能力會因閒置不用而逐漸退化
1. 隨時閱讀
2. 其他寫作者保持來往
1. 不要沉溺於社群, 但是要讓社群刺激心中的火焰
3. 作筆記
1. 紀錄點子和靈感
4. 重新審視一天安排
1. 捨棄其他項目, 投入更多的時間
5. 主動清掃障礙
1. 不要等待時間來解決問題, 不要把問題拋向未來
3. 寫作需要天分也需要努力
1. 沒有無師自通, 只有苦讀和掙扎
4. 重寫, 重寫
1. 讓文字捕捉情緒, 讓理智架構邏輯, 編出符合段落的聲音
   
   
2. 創意
1. 表達創意的能力
1. 讓自己的寫作可以持續進行下去
2. 培養寫作的習慣, 開始寫, 持續的寫, 以提高文章的質量
2. 抓住一閃而逝的靈感
1. 擅用外部記憶裝置
2. 尋找, 建構適合個人的靈感管理系統
3. 相信自己
1. 多數我們能能接觸到的作品, 都是出類拔萃之作
2. 輸給這些作品並不丟臉
4. 保持對生活的興趣
1. 對人事物進行描繪, 而非批判
2. 文學是對人類脆弱的紀錄, 需要對脆弱抱持同情式的興趣, 直達其最深處
3. 多閱讀, 讀那些可以讓人對生活產生興趣和理解的書籍
4. 多觀察, 要從所見的事實, 推演出更重大的意義, 對處境產生理解上的昇華
5. 劇情卡片
1. 系統性地將情節進行歸類和建檔
1.  舉例來說
1. 反抗 
1. 為了原則拍案而起, 之後卻發現自己是錯的
2. 說服其他人支持自己為了公義反抗暴君
2. 當資料庫充足, 便可以一一檢視各卡片,  讓其和思緒連結產生靈感
   
   
3. 角色
1. 塑造角色的方式
1. 直接描寫, 由作者的角度, 講述自己對某角色的看法
2. 描述具體而生動的細節來豐滿角色, 這些細節只包括能展現個性的部分
3. 描述人物所處的環境來表現角色, 對陌生環境的反應或是角色自身創造的日常
4. 寫人物的想法, 腦中的意識流或是對特定事件的內心活動
5. 展示角色對其他人的反應
6. 角色說的話
7. 角色的動作, 習慣性的小動作, 或是某地某時的特別舉動
2. 如何了解一個人到能寫他的程度
1. 為人物設定一種基本品格, 根本長久且關鍵的特質
2. 以自己的認知, 心理和情感, 認識角色越深越好
3. 有意識的努力去做些什麼來理解角色, 往往也有幫助
4. 嘗試描繪角色的外表特徵和動作, 直到能讓他顯得有別於其他人
3. 讀者對角色的代入感
1. 太完美漂亮的角色很難讓讀者認同
2. 太糟糕的角色也難以讓讀者帶入
3. 似貶實褒的表現手法比較恰當
1. 太瘦的身材
2. 雜亂但溫馨的房間
4. 同理心
1. 把角色寫得栩栩如生, 需要同理心將作家把自己放進角色所面臨的處境中
1. 不是作家如何面對, 而是角色
2. 成為這個角色, 而非對角色發號施令
5. 留心痣
1. 意味著足以創造出角色深度的特徵
1. 生理上或心理上都可以, 讓角色可以從集團中獨立出來
   
   
4. 對白
1. 比起聽起來的感覺, 所講的內容更加重要
1. 主旨如果被矯正讀音的努力所遮蓋, 那作品就是失敗的
2. 對白要清晰直接, 每個腳色要有自己的腔調
1. 拿掉他說/她說之後, 讀者應該還是能分辨是誰在說話
2. 適當的使用修飾詞
1. 如果台詞已經具備足夠涵義, 不要用修飾詞過度解釋對白
2. 好比, 這樣的語法帶著作者居高臨下的態度
1. "(略)", 她俏皮的說, 大家大笑起來, 笑個不停
3. 插入語的好壞
1. 馬爾文開口說. "我沒什麼要問的, 艾利死了"
2. "我沒什麼要問的", 馬爾文插話說, "艾利死了"
   
   
5. 描寫
1. 不具名的合作者
1. 作者先將場景具現化, 不帶盲點的觀察, 謹慎的抽選出必要的細節
2. 讀者的想像力會抓住作者所挑選的少數細節, 憑藉自己的記憶和經驗來補充場景
3. 作者要能挑出能激起讀者合作欲望的要素
2. 簡潔為上, 化景入情
1. 近代, 讀者在平均每個字上所花的時間在縮減
1. 很久以前, 讀者偏好形容詞和副詞疊床架屋的大段描述
2. 而後, 讀者更熱衷於行動, 故事本身
3. 現今甚至可以用圖片直接去取代大段的靜態描述
2. 描寫的技巧
1. 避免被動語句, 
1. 大量砍下來的木柴被堆在山坡上
2. 大量砍下來的木柴覆蓋了山坡
2. 照顧到所有感官
1. 看到森林的相貌, 聽見風吹過樹梢, 聞到培根的香味, 感受到溫暖的陽光, 嘗到熱呼呼的咖啡
3. 多用名詞和動詞, 避開形容詞和副詞
1. 他生氣的說 vs "幹"
3. 以非凡的眼光觀察平凡的事物
   
   
6. 場景
1. 創造場景
1. 場景, scene
1. 場景構成
1. 精心描寫的腳色
2. 隨著事件不斷加強的衝突和矛盾
3. 時間界限, 何時
4. 空間界限, 何地
5. 情緒界限, 該場景在故事中的確切氣氛
2. 場景構成
1. 會面, 對立的兩方立面會面, 兩方必續發生碰撞, 一定要有情緒
2. 目的, 每個場景都要有目的
3. 角色互動
1. 詢問, 爭論, 傳遞訊息等等
4. 結局
5. 引出下一個場景的後續或後果, 事件狀態或心智的狀態
2. 小說由一系列不斷展開的場景構成
1. 場景賦予小書結構和連續性
2. 每個場景都可以當作是整個故事的微觀縮影
3. 好的作者應該用畫面而非敘述表達觀點和想法
3. 給故事和電視劇列出完整的場景大綱, 有助於學習如何安排轉折的節奏.
1. 雅美莉亞傳說, 傷疤
1. 場景1, 先揚後抑,
1. 王子打獵凱旋歸來, 一位占卜師說他自己將會娶一個放牛人的女兒為妻, 而她的身體非常臃腫且處處潰爛, 王子震驚又不敢不信
2. 場景2, 先抑後揚
1. 王子找到她, 捅了她一劍, 把她留在原地等死並留下一筆錢; 他心情覺得輕鬆, 想著女孩的死亡意味著自己戰勝了預言
3. 場景3, 先抑後揚
1. 女孩的父母以為女兒死了, 悲慟不已, 但很快便發現女孩正在沉睡, 而且逐漸恢復健康, 刀子留下的傷口抽乾了腫塊, 讓她獲得美貌, 而王子留下的前才讓他們變得富裕
4. 場景4, 先揚後抑
1. 富牛人建造了別墅, 而女孩的美貌讓眾多追求者慕名而來, 其中也包括王子, 王子一番努力求愛後得償所願,  最後發現了她腹部的傷疤 ,屈服於命運的力量
4. 撰寫故事前, 先把劇情分解成一個個場景
1. 第一個場景一定要拋出一個極具懸念的問題, 牢牢抓住讀者
2. 最終場景往往帶有啟示, 解釋和意外
3. 意料之外, 但符合角色設定和故事發展的東西造就高潮場景
1. 小說的構成也可以從高潮場景往前後構成
   
   
7. 情節
1. 情節就是一串有因果關係的行為序列
1. 事的變化過程, 通過事件, 插曲, 行動等結構成分, 向結尾推進.
2. 以時間序列/因果關係來敘述整個故事
2. 小說創作中, 適當的調整情節和敘事可以增添故事風味
1. 將故事開頭和情節的起點分離, 可以先將誘人的片段提早放到讀者心中
2. 變換節奏,適當的淡出情節, 讓讀者靠推斷來拼湊情節主體, 腦補留白的部分
3.  一般而言, 情節必須遵循情理
1. 當一個作者在想像中與自己的角色一同受難時, 他的直覺就會告訴他接下來會面臨的遭遇, 正是在他把這份直覺轉化為情節的過程中, 他知道的最深刻的真理昭然若揭.
4. 前提
1. 對故事主題概括的一句話
1. 野心導致失敗
2. 前提裡面包含:角色, 衝突, 解決
1. 角色:野心
2. 衝突:導致
3. 解決:失敗
3. 練習方式
1. 看完電視劇之後,用一頁紙的篇幅寫下故事梗概, 標出故事中衝突的類型, 
2. 列出故事開頭設下的伏筆性質的衝突, 解釋伏筆怎麼演變成更強烈的衝突
3. 列出可以引出不同故事的多種衝突
4. 選擇一種衝突, 將其發展成一份情節梗概
5. 困境故事中的困境和解決方法必須比現實生活中遭遇到的更有趣才行.
1. 要讓困境便足夠棘手, 讓重要的東西懸於危難之際
2. 讓角色發現一件之前她不知道的事情, 進而改變想法
3. 誇大角色的性格有助於讓情節合理
6. 無情節的故事
1. 計畫性短篇小說
2. 其構思和編排是為了創造情感上或繼續性的效果, 故事的目的在於讓讀者心中引起某種特定的情感
   
   
8. 衝突
1. 大場景, 目的為展示衝突的場景
1. 兩股對立的力量相遇
2. 作者對相遇雙方內在衝突的深入發掘
3. 對於相遇結果的暗示
4. 雙方相遇的結果必須是下一個場景所發生事件的主要原因, 並承擔場景間過度的腳色
2. 大場景之所以能夠立得住, 是因為作者透過他們對特定情境內在衝突的要素進行了分析
1. 衝突的種類
1. 人與自然的衝突
2. 兩個自我的衝突
3. 人與人的衝突
3. 提前規劃故事, 只在知道方向的前提下開始寫作
1. 規劃好衝突的高峰, 標出高潮的位置在開始寫作
   
   
9. 視角
1. 視角就是發展故事的情節時所依據的情感焦點
1. 主觀視角可以給予讀者更濃厚的情感, 角色在想什麼, 感覺怎麼樣等
2. 常見的小說視角
1. 單一主角
1. 不要進入其他角色心中, 用主角一個人的情感為小說著色
2. 第一人稱或第三人稱都可, 取決於角色塑造的需要按作者的喜好
1. 第一人稱可以讓角色更親切, 第三人稱讓角色更為內斂
2. 單一配角
1. 以配角對主角的看法為視角
1. 主角可能較難讓人代入或同情
2. 或是故事中不斷有新主角
3. 比方以我為敘述者, 講述家族個成員的故事
2. 潛在敘事人
1. 作者在故事中充當旁觀者的角色, 但不以人稱代詞來指名自己的存在
2. 同時避免進入任何角色的內心世界
3. 多重視角
1. 進入所有角色的腦海
1. 困難點在於保持流暢性
3. 好的視角角色應該符合
1. 情緒
1. 選擇的視角會帶來一種瀰漫整個故事的情緒
2. 衝突
1. 合適的視角能夠加強故事的衝突
2. 衝突來自視角的性格特質, 面臨的問題和嘗試解決的努力
3. 懸念
1. 視角對真實情況的了解必須有限
1. 一般而言, 視角角色必須把自己知道的全部訊息交代給讀者
2. 視角角色在故事中會努力解決問題, 其決定和結果承擔懸念
4. 讀者認同
1. 視角角色必須以最快的速度在讀者心中建立起最強力的認同感
1. 看目標客群
5. 作者意圖
1. 視角角色必須透過故事情節, 向讀者傳遞作者的意圖
2. 透過結局產生變化的角色, 而這變化會成為小說的中心思想
6. 能力
1. 視角角色擁有解決問題的能力
2. 也可以說, 擁有將故事推進的能力
4. 描繪角色的方式
1. 透過行為
1. 行為揭示個性, 尤其在壓力下的角色行為
2. 透過對話
1. 對話塑造角色
3. 透過想法
1. 視角角色必須詳細吐露自身想法, 尤其言行不一時
4. 透過其他角色的反應
   
   
10. 倒敘
1. 透過倒敘, 讀者能更清晰理解這個角色今天為什麼是這樣, 理解他為什麼做出這樣的反應
1. 要輕巧穿梭來往在角色的現在和過去, 同時不打破故事基調和情節的連續性
2. 要和情節成為一體, 內容應該和現在發生的事情有情感連結
2. 另一方面, 倒敘可以幫助調整時間順序, 讓小說以更吸引讀者的順序呈現
1. 戲劇高潮先出現在回頭補述
   
   
11. 轉場
1. 轉場要避免突兀, 更要避免囉囉嗦嗦
2. 排版空行有時足夠標明轉場
3. 標誌性的話語
1. 第二天, 一個月後,...
4. 適當的在前段落給予讀者轉場提示, 讓讀者對於故事跨步有所預期
1. 透過對白讓讀者預見轉場
1. "別忘了我們約好了明天午餐" -> 兩人第二天見面的時候, ...
2. 透過敘述
1. 她提醒海倫兩人第二天約好在約翰家午餐, 然後開車回了家 ->
5. 跨越兩個場景的事物也可以用在轉場
1. 情緒
1. 她掛上報警電話, 腦子暈眩又麻木
   十分鐘後, 警察拋出第一個問題時, 她依舊覺得渾渾噩噩
2. 物品
1. "發生了謀殺案", 她和接線員說, 握著電話的手抖個不同
   直到警察抵達, 開始訊問前, 她幾乎沒辦法把話筒放回底座
3. 天氣
1. 她說完情況和自家地址, 聽到外面的雨滴正低調地灑落
   外面仍在下雨, 警察衝進他家公寓,...
4. 名字可以同時作為轉場和視角切換用
1. "我家發生了謀殺案, 亨利警官, 你們能馬上來嗎?"
   亨利警官身穿藍色制服, 體格肥胖, 他盯著屍體一陣子...
   
5. 時間
1. 通話結束十分鐘後, 警察按響了公寓的門鈴
   
   
12. 開頭
1. 要在開頭就抓住讀者的眼睛和情感
1. 一種大事就要發生的感覺, 一種想讀下一頁的衝動
2. 多嘗試, 多重寫, 從故事不同區段抽出來做開頭以嘗試不同可能性
   
   
13. 中段
1. 中段:故事開始和結尾之間的部分
1. 每一個新場景都必須有其目的性, 作者應當時時檢視其效果
2. 同樣的標準適用在角色和對白上, 角色的存在必須有足以帶給讀者的意義, 對白節奏要快, 要吸引讀者
2. 小說應該精簡行文, 但是大場景需要好好描繪, 這是故事的重心
3. 一個故事至少有一個主角是讀者喜歡的, 最好有兩個
   
   
14. 結尾
1. 結局要素
1. 令人滿意
1. 真誠合理的解答小說中的問題, 不欺騙, 不讓人感到挫敗
2. 符合小說的情緒和主題
3. 包含某種驚喜
4. 符合邏輯
5. 一部分作家也可以先寫結尾
2. 分類
1. 總結型
1. 主角一勞永逸的解決問題
2. 各位觀眾, 故事結束, 再也沒有別的
2. 觀念型
1. 拋出一個問題,加以戲劇化的渲染, 但是把解決方案留給讀者思考
2. 作者給讀者一個能夠答對並且高興的機會
3. 展望型
1. 把觸角伸向未來
1. 飄的結局
4. 反高潮
1. 再生變故, 額外的轉折和情感爆發
2. 故事原本可以結束, 但透過反高潮改進整個故事
5. 逆轉型
1. 和開頭形成鮮明對照
2. 引導讀者去相信某些充滿邏輯的事情, 結果被騙了
1. 假的目標, 假的目的, 假的理解方式等
6. 噱頭型
1. 利用一個物品, 一個詞或是任何一個確切的事物做噱頭
2. 此物確實影響了情節和腳色, 並且融入在故事中, 不可缺少的一部分
   
   
15. 修改
1. 小說有其設定讀者
1. 如果是針對雜誌的投稿, 要考慮讀者和雜誌性質
2. 原創性是條窄路
3. 常見的錯誤
1. 開頭的位置對嗎? 
1. 調換小說順序會不會更精彩
2. 開頭是不是太慢了?
1. 開頭是否能讓人意猶未竟
3. 故事的情緒確定了嗎?
1. 小說開頭看完應該就能進入某種情緒
4. 倒敘處理得好嗎?
1. 是否恰當, 不突兀又能做到前後時間的接合
5. 寫作的東西自身是否了解
1. 有沒有什麼現實層面的邏輯漏洞
6. 年代清楚嗎?
1. 背景設定的一致性, 貨幣單位, 流行等
7. 不必要的情節
1. 情節是否有意義
8. 語句是不是重複了
1. 贅字贅言等等
9. 不必要的角色
1. 時時檢討角色對故事的必要性
10. 角色性格是否始終如一
11. 是否濫用詞語
1. 一個故事需要某些詞語重複, 但是除此之外的詞語不應該出現太多次
12. 對白是否生硬
1. 唸出來
13. 事實是否準確
14. 是否有破壞場景或著情緒
1. 在高潮中是否有不必要的陳述
15. 是否陳腐或著交揉造作
16. 情節是否連貫
1. 角色是否按照一種理性, 可信的方式向目標前進
17. 是否言之有物
1. 讀完是否能在讀者腦中留下東西, 一個觀念, 或是一些想陳述的話語
18. 邏輯性
19. 主角是否是靠自己解決問題
1. 克服障礙的方式是否合理
20. 故事or散文
1. 小說是一連串事件創造出一個需要明確解決的情境
21. 高潮是否太短了
22. 小說結束得太快還或是太慢
23. 行文是否冗贅
24. 預設讀者是否能接受自己的小說
25. 有沒有讓讀者思考, 留有想像空間
    
    
16. 邊讀邊寫
1. 俗套小說承載的是白日夢, 高級小說承載的是深夜中的夢
2. 只有當作者找到不得不說的東西, 然後在許多故事裡面變著花樣反覆地說, 故事才有自己的軀幹
1. 故事要有觀點, 故事要有意圖
2. 觀點和意圖要和故事牢牢結合
   
   
17. 永不放棄
1. 第一作多半是個爛故事
2. 別怕失敗的多練習, 寫作是個積累過程
3. 別太看不起自身的作品, 這往往意味著自身的審美品味超過了創作能力
1. 長期來看這是讓人進步的好動力
4. 多觀察事物, 好的作家也是觀察家